油画空间表达，从古典的油画到现代的油画，分别有哪些发展 方向？从古典油画到现代油画 发展，有哪些变化？在我看来，古典油画 in。当代油画吸收了古典绘画的精髓，抛开了很多技术上的束缚，古典油画快速发展是在17世纪，当时油画按题材分为历史画、宗教故事画、群像。
国内油画现在应该是古典和当代油画古典以杨飞云为代表，当代油画刘晓东和赵晓刚为代表。外国油画应该是百花齐放。不像中国，一切随波逐流。国外的潮流太多了。所以现在美国甚至还有古典艺术学院。他们专门画得很写实油画。也有像波洛克这样的现代艺术家研究古典绘画的构图，所以国外的趋势是你喜欢什么就研究什么。可以超逼真。
色彩是油画中最具表现力和感染力的艺术语言，是艺术家表达内心体验和思想感情的重要手段。色彩的巧妙运用对油画的艺术表现起着至关重要的作用。对此，分析从色彩的基本定义出发，分析了色彩在当代油画作品中的表现特征，探讨了色彩在油画创作中的应用，以供参考。一、色彩的基本概述色彩是油画创作中最重要的表现语言之一，也是最具视觉冲击力、刺激力和影响力的元素之一。它承载和体现了人类共同的审美心理和观念。
风格特点:油画用亚麻籽油调和颜料在处理过的布或板上作画，因为油画颜料干燥后不变色，多种颜色调和后也不会变脏，所以画家可以画出丰富生动的颜色。油画颜料不透明，遮盖力强，绘画时可以由深到浅逐层覆盖，使画具有立体感。油画适合创作大型史诗巨作。绘画类型:油画分为历史画、宗教故事画、团体肖像、个人肖像、风景画、静物画、风俗画等。
表现:油画包括色彩、明暗、线条、肌理、笔法、质感、光感、空间、构图等诸多造型因素。油画技术的作用是综合地或个别地反映所有建模因素。技巧:1。透明叠加法，也就是用不是白色而是只用彩色油稀释的颜料进行多层次描绘。每层干透后再刷下一层是必须的。因为每一层的颜色都比较薄，所以可以隐约显露出下层的颜色，与上层的颜色形成微妙的色调。
