电影的视听语言(故事情节、要传达的主题)美术、摄影、表演、后期剪辑等。(前期、中期、后期)，从专业角度来评判一部电影，可以有很多维度。演员题材，导演表情，镜头场景特效。演员演技剧情的内容影响票房表现。就像其他艺术一样作品，电影的主题是电影中的灵魂和精华作品，也是我们念念不忘的“精神家园”。更有甚者，看了一部片子，我们试图用分析，来总结我们得出的东西。
这是电影的主题。影片中-3作品的主题渗透和体现了创作者的世界观和价值观，反映了创作者对生活的理解和感受。电影的主题往往是多元化、多面性、多切性的。我们可以这样理解:电影的主题是电影的动作和人物的内涵，是电影情节和事件的延伸。这个主题暗示了作者和导演的生活经历。当艺术作品的主题转化为形象时，就是导演思想和欲望的情感宣泄。
4、电影 作品的场景 分析应从哪几方面入手?影视场景大致可以分为室内场景、室外场景、实景场景、室外场景、特技合成场景和计算机模拟场景。(1)内景在片场，是专门为拍摄制作的人工场景。这类场景空间有限，拍摄环境要布置完整，光线处理可以更细腻，拍摄不受自然条件限制。(2)外景是自然界中的自然景观景象。这类场景空间广阔，往往需要选择局部拍摄或者进行局部拍摄处理。由于自然光的限制，光照处理要选择光照的时机。
这种场景空间很真实，有生活气息，但有明显的建筑结构关系，在拍摄上也有局限。(4)场地外景:在选定的自然环境中，按照一定的比例人工制作的用于拍摄的场景。这个场景空间合理，符合电影拍摄要求。但是对整体美术设计的要求比较高，也会受到自然光的限制。(5)为特技拍摄而人工创造的小型人造场景。
5、 影视构成元素Introduction影视构成元素，认识这些光影要素并在作品中品味它的优缺点，是我们进入这个光影世界的必经之路。镜头是影视 art最基本的结构单元，镜头是指在相机启动和停止的过程中，一次连续拍摄的图像的段落。一个镜头的要求只是连拍，不管拍了多久，换了多少个场景，视角如何。一般来说，一部故事片大约由5001000个镜头组成。
镜头的组合就是“蒙太奇”，巧妙的组合可以产生各种富有表现力的艺术效果。镜头的表现力非常丰富。比如微距可以用远景和全景镜头表现，细节可以用特写和特写镜头表现。可以用向上的镜头表示敬佩，用辐射的镜头表示鄙视。总结叙事的时候可以用快拍，细腻抒情的时候可以用慢拍。可以用有意义的长镜头来强调某种意义，用短镜头来突出一种效果等等。
